Mariuccia Ciotta
Venezia
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| Mia Wasikowska |
L'essere umano solo nell'immenso
spazio, popolato di stelle come in Gravity, film d'apertura
della Mostra di Venezia n.70, magnifico universo in 3D che ingloba lo
spettatore in una bolla liquida, o immerso nella sabbia arida
dell'Australia, secondo Tracks (concorso) del regista
newyorkese trapiantato a Sydney John Curran.
Il viaggio esistenziale è già
un leit motiv della rassegna veneziana, e L'arte della felicità,
il cartoon di Alessandro Rak si allinea alla tendenza, microcosmo un
taxi. Sintomo dei tempi: individuo scollegato dai suoi simili e
collegato con l'universo on line. Deserti. Perdersi nelle neverland.
Da Gerry di Gus Van Sant a La
prigioniera del deserto di Raymond Depardon, con Sandrine
Bonnaire ostaggio di una tribù nomade del Sahara. Robyn
Davidson (Mia Wasikowska, Alice in Wonderland di Tim Burton),
però, è solo prigioniera della sua mente e dei suoi
assolati flask-back di bambina privata della madre suicida e del suo
amato cane, la cui soppressione le viene annunciata in simultanea da
un padre tenero come i coccodrilli che ama cacciare in Africa.
E' una storia vera, Tracks,
bestseller 1980, raccontata in prima persona da Robyn Davidson,
venticinquenne da record dei primati che nel 1975 partì da
Alice Springs, città al centro dell'Australia, e percorse a
piedi 2700 km fino all'oceano indiano. Con lei, il suo cane nero
Diggity e tre “camels”, così in originale, cammelli nella
traduzione italiana, mentre i giganti lanuginosi sono dromedari di
origine afghana introdotti nel continente aussie nel 1800 e poi
inselvatichiti quando i camion ne presero il posto sulle strade
impervie della regione.
Negli anni settanta le
quattro ruote vanno spedite, ma Robyn è alla ricerca di se
stessa, odia la metropoli e preferisce domare le bestie selvagge e
partire verso l'ignoto. L'esile Mia Wasikowska vanta un caschetto di
capelli tagliati ad arte e striati di colpi di sole che preferisce
non coprire con il cappello nei sei mesi di marcia sotto l'astro di
fuoco. Niente occhiali scuri né crema antisolare, solo i suoi
sacchi di provviste e un giaciglio per letto, il tutto montato sugli
enormi animali, seguiti da un piccolo dromedario, l'unico a
pretendere generi di comfort, quattro stracci avvolti sugli zoccoli,
la terra scotta. Scontrosa misantropa, Robyn attraversa il bush con
una sola espressione enigmatica, e incontra sul suo tragitto qualche
lupo solitario a due gambe ma nessun dingo, che pure infesta la zona
del massiccio roccioso Uluru, icona australiana e luogo sacro
aborigeno. Ribattezzato Ayers Rock dagli inglesi, il monolito dai
magnifici colori cangianti è stato protagonista di Un
grido nella notte di Fred Schepisi, storia vera di Lindy
Chamberlain (interpretata da Meryl Streep) accusata ingiustamente
dell'assassinio della sua bambina di due mesi, strappata alla culla
da un cane del deserto. Nessuna emozione, invece, infrange la
spedizione estrema di Robyn, seguita controvoglia (di mese in mese)
da un molesto fotografo di National Geographic, Rick Smolan
(Adam Drive, noto per la serie Hbo, Girls), incaricato di
documentare l'impresa in cambio di 4.000 dollari, finanziamento
necessario per il viaggio.
I paesaggi maestosi, una
luna gigante, tramonti e albe in una rarefazioni di immagini che
rischiano l'effetto patinato del reportage detestato dall'intrepida
nomade. In più, Tracks tocca punti sensibili della
storia australiana con la leggerezza di uno scatto da copertina. A
cominciare dagli aborigeni, ai quali Werner Herzog diede la parola in
Dove sognano le formiche verdi ('84), scontro tra nativi e
proprietari di miniere nel mezzo di un territorio desertico. Qui, al
contrario, gli aborigeni fanno da sfondo etnico, arruffati
“primitivi” accoccolati intorno al fuoco a mangiar vermi, conigli
impellicciati e canguri, che guai se a scuoiarli è una donna,
tanto che Robyn, sola nel nulla, rinuncia alla cena, in omaggio alle
tradizioni più oscurantiste. Stessa cosa di fronte alla
castrazione senza anestesia del dromedario maschio, troppo
aggressivo le spiega l'allevatore afgano, che le consiglia di sparare
senza indugio a ogni “camel” selvatico, cosa che avviene senza la
(nostra) certezza che sia solo fiction.
Insomma, John Curran
(esordio multipremiato con Praise, '98, l'ultimo lavoro è
Stone, 2010 con Edward Norton e Robert De Niro) mantiene uno spirito
newyorkese e non ci dice, al di là della sinfonia per
immagini, il senso della vita riscoperto da Robyn Davidson sulle
rotte di una via esiziale per il più rude dei Crocodile
Dundee. Cosa ha scoperto nei sei mesi di esilio tra terra e, cielo?
Forse Robyn ha ridisegnato la mappa, accuratamente segnata tappa dopo
tappa, di un paese ancora suddito della regina d'Inghilterra? Un
paese abitato da inglesi “bastardi”, senza grandi diritti, come
ben sa il primo ministro Bob Hawke, leader del partito laburista,
“licenziato” da Elisabetta nel 1991, l'unico che promise agli
aborigeni il divieto di scalata turistica del monte sacro Uluru, e fu
sbeffeggiato dalle compagnie di viaggi. Un paese che aspira a
sognare, e non si accontenta delle formiche verdi.
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